Fin de la Segunda Temporada

Durante un momento pensé que era mi voz la que surgía de las profundidades resucitando y cubriéndonos de una antigua euforia. Pero no. Sólo era el viento, ahogándonos en la nostalgia.
Ya no sé cómo decir que éste no es mi blog para verdaderamente creérmelo. No sé qué prefiero creer, que alguna vez lo fue o que alguna vez lo será. Me agarraré a la segunda opción, para volver con cierta esperanza de que un rayo de sol desconocido me tueste la piel lo justo para rejuvenecer mis dedos y que todo parezca fresco y convincente. No sé si prometer que renovaré mi repertorio de chistes. No sé si esto es completamente inútil. No encuentro caos más que en mi desidia, y más que preciso es pernicioso.
Señores, me voy de vacaciones. Habrá una tercera temporada de todo esto si encontramos guionistas.

3308 millas

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Ya estoy a punto. A punto de echar el cierre a esta breve y decepcionante segunda temporada de Un Caos Muy Preciso, y a punto de marcharme de vacaciones. En el mapa está la ruta aventurera, 3308 millas de coche en el oeste de los Estados Unidos. Las letras se corresponden con nuestras paradas:
A: San Francisco
B: Yosemite National Park
C: Las Vegas
D: Bryce Canyon National Park
E: Yellowstone National Park
F: Grand Teton National Park
G: Moab
H: Monument Valley
I: Grand Canyon
J: Los Angeles
K: Aeropuerto de San Francisco
Desde San Francisco tomaremos el avión hasta Nueva York donde pasaremos seis días más.
Día de salida: 26 de julio
Día de regreso: 22 de agosto
Nivel de excitación: indescriptible

Además de las miles de fotos que haremos, me encantaría escribirlo, contarlo todo, hacer una road novel, o un road blog. Se me antoja complicado. Evidentemente no lo voy a escribir durante el viaje, y no sé qué ganas me quedarán después. Tampoco cabe esperar nada serio ni sensato viniendo de mí. Es más que probable que termine haciendo una versión americana de Un Caos Muy Preciso, pues es lo único que sé hacer. Claro, el blog es mío, y haré de él un pandero. De momento su título será "THE MOOSE AND INSPIRATION PROJECT". En cualquier caso, me dejaré asesorar por mis sensatas compañeras de viaje, Mónica y Aran, y veremos qué puede salir de esto.

No pierdan el tiempo.

definitivamente éste no es mi blog

No insistan, no me pidan más explicaciones. Como mucho, les diré una frase que sueltan en una película que no he visto, que viene siendo que existimos porque alguien piensa en nosotros y no al revés, pero tampoco esto explicaría nada. Nos perdemos en colores, en matices, en extremos, y mientras tanto, yo, aquí, en ninguna parte, al otro lado del mundo, comienzo a imaginar que nunca jamás habré estado tan cerca, que sólo tengo que estirar un dedo... Sin embargo, debo de estar soñando, porque al parecer no tengo dedos... ah, sí, en las manos, perdón, no había mirado bien. Muy bien, pues me estiro, me estiro, incluso me doblo, me prolongo en el tiempo, y finalmente no sé por qué no alcanzo, será que no había nada que alcanzar. Mil canciones suenan a un tiempo rodeándome, acariciándome a ratos, susurrándome frases lapidarias. Trato de cazar alguna que me lo explique todo, que pueda usar como lema para justificar mi pie cambiado. Tan cerca, tan cerca, siempre tan cerca de nada, tan cerca de nadie, que finalmente la canción que atrapo no existe. No sería tan extraño que yo tampoco existiese. No pidan más explicaciones. No pierdan el tiempo conmigo.

The Greens Are Still Green

A la izquierda, Paco Corredoira, jugador del Racing de Ferrol. LLeva ya dos años en el equipo y jugará al menos un tercero. Ha jugado poco, debido a unas graves lesiones, pero las veces que ha jugado siempre ha aportado goles necesarios, y por eso el equipo verde cuenta con él. Los verdes siguen de verde.
A la derecha, Stuart Murdoch, cantante del grupo escocés, nunca bien ponderado, Belle and Sebastian. Nadie se había dado cuenta de que son prácticamente la misma persona.
A ver, no me malinterpreten. No estoy diciendo que Stuart Murdoch se haga pasar por un futbolista gallego lesionado, ni que Paco Corredoira se vaya a Escocia a componer melodías pegadizas. Nunca he dicho que sean la misma persona (y si lo he dicho, no era mi intención). Lo digo claramente, para que no quepa duda. NO SON LA MISMA PERSONA. Lo único que digo es que si un día Paco Corredoira y Stuart Murdoch por casualidad coinciden en la misma lavandería, y por error se confunden la ropa, y Stuart Murdoch se lleva la camiseta del Racing de Ferrol de Paco, y si Paco se lleva la camisa azul de Stuart, podría ser, repito, PODRÍA SER, que entonces tuviésemos a un escocés jugando al fútbol en Ferrol y a un gallego cantando en un grupo escocés.
Y eso es todo lo que tengo que decir al respecto, no tergiversen mis palabras.

The Blues Are Still Blue - Belle and Sebastian

Miscasting

les aseguro que éste no es mi blog

Hoy he visto Julio César, de Mankiewicz. No está mal, pero creo que es la peor película que he visto de Mankiewicz, después de esa de Rex Harrison... Mujeres en Venecia. Admito que mientras la veía me estaba entreteniendo, pero había algo que no acababa de encajar, algo que parecía ciertamente equivocado. Por fin caí en la cuenta.
El casting tiene un terrorífico error. ¿Cómo es posible que no se hayan dado cuenta de que Marlon Brando y James Mason tienen los papeles cambiados? ¿Cómo no han comprendido que era Marlon Brando el que tenía que hacer de Bruto y James Mason de Marco Antonio? Me parece algo tan evidente... Sin embargo, júzguenlo ustedes mismos, y díganme: ¿cuál de estos dos personajes les parece Bruto? ¿Cuál es Marco Antonio? Vamos, sean sinceros.

La masajista me ha rechazado (¿cómo soy diferente?)

Me lo ha dicho claramente, sin rodeos. No se casará conmigo. Sin palabras, claro, pues nunca nos hemos comunicado hablando. Yo estaba tendido en la camilla de masajes, y sin mover los labios lancé la gran pregunta: Voulez-vous me marier? Ella la cazó al vuelo, y tras un segundo de duda, movió las manos por mi espalda. Al principio me confundió un poco su respuesta, pues creí que me estaba comunicando que ya estábamos casados, lo cual me facilitaría ciertamente las cosas, pero no, en realidad me quería decir que era ella la que ya estaba casada. Su mano derecha sobre la articulación de mi hombro me lo dejaba claro. ¡Oh frustración! ¡Oh desilusión! Podría escribir los versos más tristes sobre esa camilla. Con un movimiento de cuello lancé una súplica desesperada, quizás errónea, que quedó flotando por la habitación unos segundos, como un susurro en el viento: "si por pobre me desprecias, yo te concedo razón..." Pero no se trataba de eso, me explicaban sus manos en mi cuello. Tenía que comprenderlo. Entre nosotros había algo que se escapaba a un simple lazo matrimonial. Eres diferente, me repetían sus manos una y otra vez. ¿Cómo? preguntaba yo deseperado, a punto de quedarme dormido una vez más, ¿cómo soy diferente? Y sus manos me respondieron descendiendo por mi espina dorsal, nadie se queda dormido como tú sobre esta camilla, nadie tiene las erecciones que tú tienes, nadie me sonríe tan tímidamente al acabar, nadie se queda callado todo el rato como lo haces tú.
Pero ella no se casará conmigo. Ya está casada. ¿Tendré la sensación cada vez que voy a la masajista de tener una relación ilícita? Dios, cómo me pone el adulterio.

Me quiero casar con mi masajista (más allá de la tierra).

Al final de cada trimestre voy al spa a recibir un buen masaje. Hoy he vuelto. Estoy tan relajado que hasta me parece que las teclas que pulso al escribir son como guantes de seda que envuelven mis dedos, escogiendo ellas mismas cuál debe ser pulsada.
Entre la masajista y yo se ha creado un vínculo especial, bastante indescriptible y que reside únicamente en mi imaginación. Tanto es así que a estas alturas ni siquiera ya me avergüenza la típica megalómana inevitable erección. Ni a ella. Es una conexión pura, fácil. Jamás unas manos se deslizaron de manera tan elemental, casi diría que ancestral, por una espalda. Esas manos recorren mi torso con una precisión y un itinerario que sólo surge de mi cabeza. No tengo más que guiarlas, sólo pensarlo desde un escondrijo de mi adormilada neurona que comienza a estar más allá de la tierra (au delà de la terre), y las manos toman la ruta correcta. Ahora a la derecha, llego a meditar mínimamente, y la masajista tuerce a la derecha sin dudarlo. Creo que estoy enamorado de ella. Yo jamás digo nada, quizás al final, cuando ella me pregunta qué tal me ha sentado, yo llego a esbozar una sonrisa, y digo que estoy como nuevo, y eso es todo. Pero aún ahora, todavía siento sus manos en mi espalda, subiendo, bajando según mis necesidades. Le propondré matrimonio mañana mismo.

Sombras

Ayer entró una sombra por la ventana de mi cuarto. Estuvo un buen rato revoloteando, perdida, confusa, tratando de encontrar su lugar, buscando parecerse a algo. Finalmente, se agazapó temerosa en una esquina entre el techo y la pared, y allí pasó la noche. Allí seguía cuando desperté esta mañana. Sin embargo, no dudaba ya la sombra. Por el contrario, se había adueñado de aquella esquina, había crecido, ocupaba gran parte del techo y un buen trecho de la pared. Ya no estaba cobijada, sino acechante, esperando su momento, dispuesta a extender su reino hasta el cabezal de mi cama para en cualquier momento abalanzarse sobre mí y envolverme en otro nuevo halo de oscuridad, de ésos en los que últimamente se me ve tan enfundado.

Funny Funny Games Games

En 1934, Alfred Hitchcock rodó en Inglaterra "El hombre que sabía demasiado", con Leslie Banks y Peter Lorre. En 1956, ya establecido en Estados Unidos, Hitchcock hizo una nueva versión de esta película, esta vez en color, con James Stewart y Doris Day de protagonistas. Esta nueva versión era mucho más estilizada que la primera, bastante más larga, menos disparatada, con menos humor pero con mucho más suspense.
En 1939, Leo McCarey dirigió a Irene Dunne y Charles Boyer en "Love Affair", conocida por estos lares como "Tú y Yo". El propio Leo McCarey rodaría la misma historia en 1957 con el título de "An Affair to Remember", también con el título "Tú y Yo" en castellano ("Algo para recordar" en otros países, mucho antes de las tonterías de Tom Hanks).
En 1959, Howard Hawks dirigió "Rio Bravo", con John Wayne y Dean Martin, en lo que es considerado uno de los mejores westerns de la historia. Siete años más tarde, Robert Mitchum haría el papel de Dean Martin en una nueva versión de la misma historia, "El Dorado".
En 1992, Robert Rodriguez rodó en México con un bajo presupuesto una peliculita titulada "El Mariachi". Tres años después, ya estaba haciendo su re-make americano, "Desperado", con un presupuesto mil veces superior al de "El Mariachi" (lo de mil veces superior no es una exageración, es un hecho), que le permitió hacer explotar todo por los aires y pagar el sueldo a Antonio Banderas.
En todos estos casos, los directores decidieron hacer un remake de su propia película por distintos motivos, para intentar mejorarla, adaptarla a los tiempos, darle un nuevo enfoque, etcétera.
En 1997, el director Michael Haneke hizo "Funny Games", una inquietante y dura película en alemán, violenta aunque la violencia apenas se muestre en pantalla, desasosegante, fría, con la que se pasa un buen mal rato. Ahora mismo en los cines nos encontramos con "Funny Games U.S.", nueva versión de la misma película rodada por el mismo director, esta vez en inglés, con actores americanos. ¿Nueva versión, he dicho? Lo realmente increíble de esta película es que es plano por plano, secuencia por secuencia, línea por línea, palabra por palabra, exactamente igual a la original. Misma duración, mismos diálogos, misma planificación, misma música. Insólito. Me pregunto para qué. Según el director, quería que la película llegase hasta el público americano... ¿Qué tal un re-estreno? Hasta un director's cut, que está tan de moda. Además cómo si al público americano le fuese a importar un comino ese análisis sobre la frialdad ante la violencia y tal y cual... Me parece tan absurdo como si yo copio este post dos veces...

En 1934, Alfred Hitchcock rodó en Inglaterra "El hombre que sabía demasiado", con Leslie Banks y Peter Lorre. En 1956, ya establecido en Estados Unidos, Hitchcock hizo una nueva versión de esta película, esta vez en color, con James Stewart y Doris Day de protagonistas. Esta nueva versión era mucho más estilizada que la primera, bastante más larga, menos disparatada, con menos humor pero con mucho más suspense.
En 1939, Leo McCarey dirigió a Irene Dunne y Charles Boyer en "Love Affair", conocida por estos lares como "Tú y Yo". El propio Leo McCarey rodaría la misma historia en 1957 con el título de "An Affair to Remember", también con el título "Tú y Yo" en castellano ("Algo para recordar" en otros países, mucho antes de las tonterías de Tom Hanks).
En 1959, Howard Hawks dirigió Rio Bravo, con John Wayne y Dean Martin, en lo que es considerado uno de los mejores westerns de la historia. Siete años más tarde, Robert Mitchum haría el papel de Dean Martin en una nueva versión de la misma historia, El Dorado.
En 1992, Robert Rodriguez rodó en México con un bajo presupuesto una peliculita titulada "El Mariachi". Tres años después, ya estaba haciendo su re-make americano, "Desperado", con un presupuesto mil veces superior al de "El Mariachi" (lo de mil veces superior no es una exageración, es un hecho), que le permitió hacer explotar todo por los aires y pagar el sueldo a Antonio Banderas.
En todos estos casos, los directores decidieron hacer un remake de su propia película por distintos motivos, para intentar mejorarla, adaptarla a los tiempos, darle un nuevo enfoque, etcétera.
En 1997, el alemán Michael Haneke hizo "Funny Games", una inquietante y dura película en alemán, violenta aunque la violencia apenas se muestre en pantalla, desasosegante, fría, con la que se pasa un buen mal rato. Ahora mismo en los cines nos encontramos con "Funny Games U.S.", nueva versión de la misma película rodada por el mismo director, esta vez en inglés, con actores americanos. ¿Nueva versión, he dicho? Lo realmente increíble de esta película es que es plano por plano, secuencia por secuencia, línea por línea, palabra por palabra, exactamente igual a la original. Misma duración, mismos diálogos, misma planificación, misma música. Insólito. Me pregunto para qué. Según el director, quería que la película llegase hasta el público americano... ¿Qué tal un re-estreno? Hasta un director's cut, que está tan de moda. Además cómo si al público americano le fuese a importar un comino ese análisis sobre la frialdad ante la violencia y tal y cual... Me parece tan absurdo como si yo copio este post dos veces...

Persona y yo.

Siento deprimirte, pero es Ingmar Bergman.
Quizás mi cuerpo ya no tolera otra cosa.
Todo se reduce. Simple. Complejo.
Son Bibi Andersson y Liv Ullmann.
Son bellas, pero están chifladas.
Persona.